Entrevista a Enar BLCK, talento emergente que está sacudiendo los cimientos del trap y el hip-hop

Lo cierto es que la evolución ha sido muy grande. Estoy acostumbrado a hacer muchas cosas por mi mismo, así que no solo he mejorado como artista, sino como productor e ingeniero de sonido. Soy muy perfeccionista y rápidamente se quedan obsoletas aquellas canciones que hice hace unos meses. Cada nuevo tema es mejor que el anterior en cuanto a profesionalidad y eso me hace sentirme orgulloso de mi progreso. Considero que me he abierto a más géneros musicales y he sido capaz de encontrar un punto intermedio entre lo que me gusta y lo que se comercializa, sin dejar de lado el estilo que me caracteriza.

Lo cierto es que ese estilo me caracteriza como persona. Soy una persona muy introspectiva, así que no es para nada extraño que se refleje en mi música. Mis vivencias personales me han hecho estar siempre un paso por delante y, muy probablemente, madurar antes de lo que me gustaría. Eso se ha visto reflejado en mis influencias y, por ende, en mi estilo musical. Me gusta hablar de topics sentimentales y expresar mis inquietudes en mis canciones y espero que la gente lo reciba con los brazos abiertos y se vea identificada en ellas.

Principalmente mediante las letras. Suelen ser letras bastante tristonas, aunque los temas puedan ser más enérgicos. La salud mental me toca muy de cerca, la he vivido en casa y no es agradable. A día de hoy sigue siendo algo muy tabú y es por eso que resulta interesante hablar de ello. En muchas de mis canciones hay un mensaje profundo y, en algunos casos, viene acompañado de melodías nostálgicas y melancólicas. Eso es lo que soy y, con el tiempo, he aprendido a valorarlo y abrazarlo.

Lo cierto es que el adjetivo “canalla” no se ajusta mucho a mi estilo. Quizá pueda parecerlo desde fuera, pero la realidad es que soy todo lo contrario a alguien a quien se consideraría canalla. Soy más bien una persona estudiosa, con estudios universitarios de ingeniería, con pareja desde hace muchos años, una vida estable… Lógicamente he tenido mis más y mis menos, pero me he rodeado de gente que me ha redirigido mi trayectoria y han hecho de mi lo que soy hoy en día. Es un claro ejemplo de que la faceta musical y la imagen artística no siempre se corresponde con la vida real.

Una influencia superlativa. Aunque mi música se aleja mucho a la que hacen ellos (al fin y al cabo, estamos en España y el mercado y el lenguaje es muy diferente), ellos me han descubierto un mundo nuevo en cuanto a música urbana y las cantidad cosas que se pueden hacer dentro de un género musical concreto. En la época en la que descubrí que me gustaba el Hip-Hop estaba anclado a lo típico, lo que todo el mundo escuchaba aquí en España. Descubrir a un artista como Bones junto con la llegada el rap underground a España con artistas como Cheb Ruben, MDE Click, Isayah Thomas, etc. fue para mi como un soplo de aire fresco. Me dio otra perspectiva totalmente diferente de lo que yo creía que era el Hip-Hop y el Trap. Lo mismo me pasó con Lil Peep y Joji. Me hicieron abrirme a otros géneros, darme cuenta de que no todo es rapera sino que también se puede hacer música urbana y cantar. De hecho, yo siempre fui rockero antes de pasarme a esto; me gustaba tocar la guitarra y aprender nuevas canciones, más allá de rapear. Todo eso vino más adelante.

Las colaboraciones son algo esencial para el crecimiento personal y artístico de cualquiera. Es importante rodearse de gente con gustos similares a los tuyos y trabajar con ellos para expandir tu música a nuevas fronteras. Es la mejor forma de que otros descubran tu música, aunque no siempre es fácil. Hay mucho resquemor y rechazo en el mundo de la música urbana. Como en todo, se miran más los números que la calidad de la música.

Suele variar bastante, pero siempre me ha gustado trabajar sobre una instrumental ya hecha a la hora de escribir. Nunca he sido de escribir sin música. Me gusta trabajar primero en las bases instrumentales de la canción, ya sea haciéndola yo mismo o colaborando con otros productores. Una vez encuentro algo que me llame suficiente la atención, entonces me meto en el estudio y pruebo melodías, ideas. A raíz de ahí sale la letra. Me considero un escritor “subconsciente”. Suelo fluir mucho a la hora de escribir, sin plantearme demasiado el qué. Una vez tengo todo listo, repaso las letras evitando los tópicos y haciéndolas más únicas.

Creo que siempre he sido bastante original a la hora de hacer música. Dentro de mis influencias, nunca he hecho nada por gustar a los demás. Si algún día llego a triunfar en esto, será gracias a mi esfuerzo y al apoyo a lo que realmente soy. No voy a trabajar en proyectos en los que no me sienta a gusto sólo por ganar seguidores. Creo que es importante poner por delante los valores personales a los números.

La música es cíclica, como la moda. El Hip-Hop como tal ya está volviendo. Hay muchos artistas emergentes que están haciendo crecer su fan base gracias a iniciativas como Batalla de Promesas, que promueven mucho el rap old school. El trap, en cambio, está un poco muerto. Solo funcionan cosas que son algo más creativas y mezclan el trap con otros géneros. Aún así, llegará el momento en que vuelva, cuando la gente se haya olvidado de lo que era el trap en sus inicios.

Por ahora, solo puedo decir que hay dos colaboraciones pendientes. Una de cara a septiembre con Niqo de HGC y otra para más adelante, producida por Red Cloud. Más allá de eso, sigo trabajando en otros proyectos para tener bien planificados mis lanzamientos.