Dani Parreño, conocido por su versatilidad y talento desde su aparición en 2009 en «Cántame Una Canción» a los nueve años, nos presenta su nuevo single «Ya es tarde». Tras su participación en La Voz Kids España y numerosas apariciones en televisión y radio, Dani continúa evolucionando en su carrera artística. Este single, el segundo adelanto de su próximo EP, marca un significativo paso adelante en su trayectoria musical.
ENTREVISTA1. ¿Qué te inspiró a escribir «Ya es tarde» y cuál es el mensaje principal que quieres transmitir con esta canción?R: Me han inspirado varias experiencias personales, todas ellas me indicaban lo mismo. A veces no nos percatamos de las señales que nos indican que «Ya Es Tarde» para volver a donde ya no somos.
Hay que alejarse de lo tóxico y de la manipulación , venga de donde venga. 2. ¿Cómo ha sido la evolución de tu música desde tus inicios en «Cántame Una Canción» hasta ahora?R: Mira te voy a contestar con un ejemplo: Cuando era pequeño, un poquito antes de «Cantame Una Canción», me presenté al casting de un concurso local de talentos y cuando me llamaron con mi número, salí como un cohete y de la energía se me olvidó la letra y para salir del paso le puse el micrófono a un miembro del jurado al que le hice mucha gracia, eso me hizo quedar como tercer finalista con solo 90 cm de estatura. Mi paso por «Cantame una canción» causaba más gracia que otra cosa, aquel nene tenía muy buena voz, pero ni sabía llevar el tempo, ni tenía tecnical vocal.. .Lo que pasaba es que era muy completo y era muy showman, eso era algo que a la productora le encantaba y esa siempre ha sido mi baza.
Después del programa conocí a la que fue mi primera profesora de canto, Manuela Pastor, que me ayudó muchísimo a llevar el tempo y a ser un poquito más profesional. Y eso sumado a que hice muchas actuaciones que me aportaron tablas y dominio del escenario, se empezó a ver una evolución total. 3.¿Puedes contarnos un poco sobre el proceso de producción de «Ya es tarde» y cómo fue trabajar con Gustavo Ibáñez?R: Con Gustavo Ibáñez es un gustazo trabajar, porque además de conocernos desde hace muchos años, se ha convertido en un amigo. Es una persona muy formal, muy puntual y eficaz a la hora de terminar los trabajos. Gustavo me escucha, quiere saber lo que quiero contar y transmitir, todo eso lo multiplica por diez y aporta una calidad en sonido, composición y producción, que es una maravilla.
Luego mi equipo lo cordina Ana Sánchez, que además de ser mi madre, compone para mí y también para otros artistas. Ambos cuando se juntan, salen cosas mágicas, son dos genios y a la hora de aportar ideas, todas son válidas. 4. ¿Qué influencias musicales han marcado tu estilo y sonido en este nuevo single?R: La mayor influencia para nosotros en lo musical son las bandas sonoras epicas, luego Gustavo les da la vuelta y lo destrozamos. Eso es lo guay de la música, inspirarnos en algo y luego deatrozarlo. Ya tengo claro mi sello y el sonido que queremos. Las próximas canciones son muy auténticas. 5. ¿Cómo ha influido tu participación en La Voz Kids en tu desarrollo artístico y en tu carrera actual?R: Muchísimo, una enseñanza brutal!
Después del programa llegó la fama a mi vida, toda la gente me paraba por la calle, que si fotos, que si firmame aquí…
Claro, era la primera edición y aquello fue un pelotazo, eramos trending topic y si a eso le añado que me llamaron del programa de Maria Teresa Campos y me contrataron por largo tiempo pues imaginate, estuve apareciendo en televisión todos los fines de semana, con todo lo que eso conlleva, todo ese año opté por hacer la compra online y lo de subir en transporte público totalmente descartado.
Me crearon varios clubs de fans por España y Latinoamerica, hubo personas del medio que se interesaron mucho por mí, y se aprovecharon un poco, pero había que dejarles, era nuestra forma de aprender de ellos. Luego si les dabamos la patada, se sorprendían mucho por que nos creian idiotas.
Por otro lado, fui muy criticado por mi personalidad, que a muchos les incómodaba. Tan solo era un niño, pero no era común, tenía mucha madurez, talento y tampoco aparentaba los 13 años que tenía, todo el mundo pensaba que era más pequeño. Aprendes a aceptar que al igual que te aman, te odian y no pasa nada.
Luego todo se relajó porque al año siguiente año llegó otra edición, pero yo no dejé de currar y me siguieron llamando para contratarme afortunadamente, saqué mi primer álbum y un año después seguí estando ahí, pero porque yo quería y sabía que valía. Te caes algunas veces porque no es fácil y luego te vuelves a levantar, aprendí a trabajar y a no darme por vencido, todo de forma independiente y eso te curte. Nadie me ha regalado nada, ni tampoco lo he pedido. Me considero un tío valiente porque he pasado por todos los estados y aquí sigo. 6. ¿Qué bandas o artistas actuales sigues y admiras, y cómo han influenciado tu música?R: Escucho todo tipo de música, me gustan muchos artistas, mi madre me tuvo mayor y me ha trasladado una gran cultura musical. Desde artistas de los años 60 como Raphael o Elvis Costello, a artistas como Miley Cyrus o Rihanna, soy muy curioso musicalmente hablando y de todos los artistas aprendo algo.
Pero hay voces que te aportan más que otras, como el gran Freddy Mercury o la gran Mónica Naranjo. Son genios eternos que hay que contemplar! 7. ¿Qué opinas sobre el uso de la inteligencia artificial en la creación musical y cómo crees que afectará el futuro de la industria?R: El mundo va cambiando y hay que aceptarlo, pero la música no solo es ejecución, la música es alma, corazón, hay sentimientos y por mucha inteligencia artificial que haya, la emoción es más fuerte que la razón.
Un robot o una máquina, si, puede emular voces o mejorarlas y lo que se le ponga por delante, pero no siente, ni hay ese «cosquilleo» que hace que se te pongan los pelos de punta, eso respecto lo que se escucha. En otros temas desconozco su uso, pero te digo lo que sea empleado para un buen fin, tiene mi aprobación. 8. ¿Cuál ha sido tu concierto más memorable hasta la fecha y qué significó para ti? R: Todos son memorables! Porque lo que hace memorable un concierto para un artista, son las personas que asisten como público, ellos tienen siempre el aplauso y la verdad. 9. ¿Cómo manejas los temas de amor y vida en tus letras, y qué importancia tienen en tu música?R: ¿Qué somos sin amor? El amor es vida y una buena vida atrae mucho amor. La música se crea con amor, porque una canción sin amor, es una canción vacía. Gracias al amor también existe el desamor, todos lo hemos padecido y juntos van de la mano. El desamor nos hace más fuertes, el amor nos empodera. Y el recorrido entre el amor y el desamor, nos llena de canciones y poesias. (Entre Risas) 10. ¿Qué proyectos futuros tienes planeados, y qué esperas lograr con tu próximo EP y en el futuro de tu carrera musical?R: En el momento presente me encuentro dandole duro a la técnica vocal con mi profesora de canto Beatriz Albert. Es la mejor! Y luego también estoy terminando de seleccionar las canciones de mi próximo EP que no es una tarea sencilla y grabando nuevo repertorio adaptado a mi nueva voz, que por fin ha cambiado en su totalidad. Sigo promocionando mi reciente lanzamiento «Ya Es Tarde» con calma y preparando alguna sorpresa que se verá.
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