Hoy tenemos el placer de hablar con Loque, una banda emergente que está revolucionando la escena indie con su sonido auténtico y emocional. Con un estilo que fusiona influencias clásicas y modernas, están a punto de lanzar su primer álbum, «Materia de Arte Emocional«, y nos adelantan un poco sobre su nuevo single, “Identidad» En esta entrevista, exploraremos su música, su visión y lo que les depara el futuro.
• ¿Cómo definirían su sonido y qué los inspira al crear música emergente en la escena indie?
Nuestro sonido es como una mezcla de emociones bien crudas y reales. No nos gusta complicarnos demasiado, simplemente hacemos lo que nos nace, lo que sentimos en el momento y lo que nos sale. Nos inspira la vida, las experiencias que nos golpean, las sensaciones de amistad entre nosotros, los momentos que nos hacen pensar y filosofar un poco, y la idea de crear algo que no esté tan filtrado ni sobreproducido. Queremos que lo que escuches sea puro, como una conversación honesta.
• Su primer álbum, «Materia de Arte Emocional», está a punto de estrenarse. ¿Qué emociones o historias buscan transmitir a través de este trabajo?
Este disco es una montaña rusa de emociones. Hay de todo, desde lo más jodido del amor hasta la euforia de vivir sin miedo, pero realmente este álbum trata de mostrar las emociones y las pasiones de cada persona, de cómo se inspiran a la hora de vivir y por qué vivir. Por ello, el álbum trata de muchas materias a las que las personas pueden dedicarse, para vivir feliz en la totalidad de sus emocionas y en su día a día. No nos guardamos nada, cada canción tiene su historia, y esperamos que la gente conecte con ellas, ya sea riendo o llorando. Al final, queremos que sientas algo, lo que sea, pero que te golpee de alguna manera.
• Su próximo single «Identidad» parece tener un mensaje poderoso. ¿Qué significa para ustedes este tema y cómo surgió la idea?
«Identidad» es básicamente una patada al conformismo. Habla de dejar de seguir lo que los demás quieren de ti y empezar a ser quien realmente eres. La idea nació porque siempre es difícil elegir un camino a seguir y al final muchas personas por miedo siguen en la misma senda aunque no sean plenamente felices, entonces esta canción trata de enfrentarse a nuestras propias dudas. La canción salió con un grito de ¡avancemos!, un «a la mierda, esto soy yo».
• ¿Qué bandas o artistas han influido en su música y en la creación de este álbum?
Hay muchas influencias por ahí, porque al final somos varias personas las que estamos participando. Nos encanta desde lo clásico como Hombres G, el canto del loco hasta cosas más recientes que suenan frescas en la escena indie, como pueden ser Love of lesbian, Vetusta Morla, Viva Suecia… También tiramos mucho de influencias más raras, como la música clásica, entre otros muchos mas estilos.
• La música independiente sigue creciendo, ¿qué piensan sobre el papel de los festivales en la promoción de bandas emergentes como la suya?
Los festivales son lo mejor para una banda emergente. Es el lugar donde puedes mostrar lo que haces y conocer a un montón de gente que está en la misma onda. Además, es donde los fans empiezan a conectarse con tu música de verdad, en directo, sin filtros. Ojalá cada vez haya más festivales para dar caña a bandas como la nuestra.
• El reguetón ha dominado la industria en los últimos años. ¿Han pensado en incorporar elementos de este género o mantener su esencia indie?
Mira, respetamos el reguetón y todo lo que ha conseguido, pero lo nuestro es otro rollo. No vamos a meter reguetón solo porque esté de moda. Preferimos quedarnos en nuestra onda indie y seguir explorando lo que realmente nos hace vibrar. Aunque, oye, si algún día nos sale algo natural con ese toque, no vamos a cerrarnos, pero por ahora, seguimos a lo nuestro que es nuestra identidad.
• ¿Qué papel creen que jugará la inteligencia artificial en el futuro de la creación musical? ¿Les interesa experimentar con estas tecnologías?
La inteligencia artificial va a cambiar muchas cosas, seguro. No somos expertos, pero estamos experimentando ya cosas como podéis apreciar en las imágenes de nuestros videos lyrics de youtube. Eso sí, al final, lo importante es que la música siga conectando con la gente de manera real, y si la IA puede ayudar con eso, pues venga, ¿por qué no? Pero lo humano, lo real, siempre va a ser lo más importante para nosotros.
• ¿Cómo se equilibran como banda en términos de creatividad y visión personal cuando hablan de temas como el amor y la vida en sus canciones?
No hay reglas, simplemente hablamos de lo que nos importa y lo que vivimos. A veces, uno de nosotros tiene una idea más clara sobre un tema, y podemos hablarlo sin ningún tipo de problemas. Pero siempre dejamos espacio para que cada uno aporte su visión. Eso es lo bonito de hacer música en grupo, al final todo se junta y sale algo que representa a todos.
• Mirando hacia el futuro, ¿qué expectativas tienen con este álbum y cómo creen que evolucionará su sonido?
Esperamos que este álbum nos dé más oportunidades para tocar, que llegue a más oídos y que la gente conecte con lo que hacemos. En cuanto a cómo evolucionará nuestro sonido, tenemos un sonido bastante claro basado en la música de toda la vida. Nos gusta dejar que las cosas fluyan. Probablemente sigamos experimentando con nuevas ideas y sonidos, pero siempre desde un lugar auténtico.
• Para los que aún no los conocen, ¿qué pueden esperar de LOQUE en los próximos meses y cómo definirían su «identidad» como banda?
Pueden esperar más música, más conciertos y más locuras. Estamos a tope y tenemos muchas ganas de compartir lo que hemos estado preparando. Nuestra identidad es ser reales, no complicarnos demasiado y dejar que la música hable por sí sola. Si te gusta la música que te hace sentir algo de verdad, pues entonces LOQUE es para ti.
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Contratación
loque.musica@gmail.com
