Hoy hablamos con Víctor González (Lleida, 1996), cantante, guitarrista y compositor que ha construido en pocos años un proyecto musical sólido y profundamente emocional. Tras debutar en 2024 con El Temporal, un disco marcado por un pop-rock moderno producido por Isma Romero, Víctor consolidó su identidad artística con En Medio del Caos (2025), un LP de 11 canciones que relata un proceso de reconstrucción personal y que ha presentado en directo por varias ciudades del país con una banda que ha reforzado su sonido. Actualmente trabaja en su tercer álbum, previsto para 2026, un proyecto que nace en Lleida junto a músicos de primer nivel y que promete abrir una nueva etapa sonora. Mientras llegan sus cinco adelantos, que se publicarán entre febrero y septiembre de 2026, Víctor prepara también una mini-gira acústica que actuará como puente hacia este nuevo capítulo creativo.

• “En Medio del Caos” se ha convertido en el núcleo de tu proyecto actual. ¿Qué dirías que representa este disco en tu evolución personal y artística?

En Medio del Caos ha traído cosas muy buenas. En lo personal ha representado curación. Durante todo el proceso creativo estuve inmerso en una mala etapa a nivel emocional y este grupo de canciones me ha ayudado a salir de ahí.
En lo artístico también ha representado mucho. Podría decir que ha sido un disco que ha allanado el camino hacia donde quiero ir. Junto Víctor Ayuso, quien ha producido el disco, nos permitimos probar distintos sonidos y distintos tipos de canción dentro de un mismo contexto. Esa forma de trabajar me ha permitido descubrir cuál es mi universo musical, por el cual me quiero mover. Y por supuesto, En Medio del Caos ha hecho crecer mi directo de manera sustancial, pudiendo presentarlo por distintas ciudades del país.

• Tu debut “El Temporal” fue tu carta de presentación. ¿Qué aprendiste de ese proceso y qué has dejado atrás respecto a aquella etapa?

Guardo mucho cariño a esa etapa y a las personas que formaron parte de ella. Fue una etapa en la cual todo era nuevo para mi y cada pequeño matiz era un gran logro. Aprendí que nada es tan importante, que nunca hay una última canción y que esto es algo de largo recorrido. Que la magia no existe en una carrera musical. He dejado atrás inseguridades y el miedo a no agradar. Actualmente estoy muy centrado en las canciones. Me obsesiona que expresen realmente lo que siento y que suenen como a mi me gusta. Todo lo demás no esta bajo mi control.

• Has comentado que tu segundo disco nace tras un impacto vital importante. ¿Cómo transformaste esa experiencia en canciones?

Fue un proceso muy natural. Conforme iba superando etapas de duelo, iban llegando las canciones como si todo estuviera programado para que fuera así. En Medio del Caos no tiene canciones “relleno”. Canda canción tiene su razón de ser y forma parte de algún estado emocional en el que he estado viviendo durante un periodo de tiempo. Actualmente, estoy en un buen momento, escribiendo canciones más luminosas, por suerte.

• En tus letras suele aparecer la fragilidad emocional, la pérdida y el amor. ¿Qué papel juega tu vida personal en tu forma de componer?

Es fácil conocerme a través de mis canciones. Intento ser muy fiel a mis sentimientos, aunque eso en ocasiones me comprometa. No concibo escribir canciones que no siento. Mis canciones forman parte de mi vida, y a la vez todas mis vivencias me regalan canciones. No siempre fue así, pero hoy tengo una relación muy sana con mi música.

• ¿Qué artistas, sonidos o discos han marcado tu estilo y siguen influyendo en tu música a día de hoy?

Siempre me han marcado Dire Straits, Eagles, Tom Petty, Eric Clapton… Aunque durante la composición de En Medio del Caos escuché mucho Artick Monkeys, Radiohead y The Strokes. Ya más nivel nacional me traspasa en gran medida lo que hace Fito, Leiva, Coque Malla, Ivan Ferreiro o Tarque.

• Estás grabando tu próximo disco en Lleida con músicos de primer nivel. ¿Qué puedes adelantar sobre su sonido y sobre los cinco singles que irás publicando?

Me siento muy satisfecho con lo que llegará en 2026. Hemos dado con un sonido totalmente orgánico. Cada músico que ha participado en la grabación ha aportado su buen hacer a las canciones. Batería, Bajo, Guitarras, teclas, vientos… Todo lo que me puede gustar escuchar en las canciones que han llenado mi vida. Los arreglos de cada tema están más cuidados que nunca. Y a nivel vocal estoy experimentando cambios inesperados y nuevas maneras de expresar que no conocía en mi. Me estoy divirtiendo muchísimo, y eso para alguien como yo, que vivo abonado al sufrimiento es todo un logro.

• Tus canciones empiezan a sonar en listas de Spotify y a expandir tu público. ¿Qué importancia crees que tienen las playlists hoy en el crecimiento de un artista?

Hoy en día se las playlists se han convertido en la vía para que te conozca nuevo público. Tienen mucha importancia en la captación de nuevos oyentes, aunque no me obsesionan los números. Sólo son eso, números. Me obsesiona hacer buenas canciones y conectar en directo con el público que apuesta por venir, sea mucho o poco.

• ¿Cómo ves el impacto de la inteligencia artificial en la música, ya sea en producción, composición o en la manera en la que la gente descubre nuevos artistas?

Puede que sea algo clásico. Pero no me gusta. Soy de los que siente que la verdad que hay detrás de las canciones que se hacen con corazón es insustituible. Imagino que habrá a quien le guste y lo use para fabricar canciones en cadena, como si de una fábrica se tratara. Eso desde luego no combina con mi visión.

• Vienes de un circuito en el que surgen propuestas muy potentes. ¿Qué bandas emergentes recomendarías y qué crees que está aportando esta nueva generación al panorama musical?

Hace mucho ya que sigo de cerca todo lo que hace Drugos. Me parecen geniales. Percibo mucha verdad detrás de cada canción y su universo esta muy cerca de todo lo que me gusta. También pude descubrir hace poco a Sarria. Tiene un directazo y su manera de comunicar con sus canciones me parece de tener una personalidad muy especial. También estoy escuchando mucho a Puño Dragón. Vaya temas y vaya rollo.

• Entre tu próxima gira acústica y el disco de 2026, ¿cómo imaginas el futuro de tu proyecto y hacia dónde te gustaría llevar tu sonido en los próximos años?

El sonido que trae el nuevo disco sin duda que es por donde quiero caminar durante mucho tiempo. Espero y deseo que traiga más público a los directos y que las canciones conecten con quienes les den la oportunidad. Durante la gira acústica estaré presentando nuevas canciones y manteniéndome en forma para todo lo que viene.

Muchas gracias por abrirme este espacio para hablar sobre mis canciones y el futuro del proyecto.

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